书法家戴楠发作品

戴楠发：笔名戴楠，福建泉州，1983年出生。浙江书法艺校毕业，现任中国华夏万里行书画家协会会员。

余对书法的认识也是分阶段的，由不知到知，由知之甚少到相对明白，由狂热追求到理性对待，再到学习探索，一路走来已尽二十余年。这几十年大体可分为四个阶段，由于汉文字符号的双重性和书法工具的简单性，因此，对于什么才是书法的理解也是一个曲折蜿蜒的过程，更何况要将极其简单的线条赋予可观可赏，那更不可能是一件一蹴而就的形为举动。英国美学家赫伯特.里徳说：对于中国人来说，美的全部特质存在于一个书写优美的字形里。

幼学垂髫阶段：自幼劣顽皮，天性使然，既无法帖，亦无讲授，只是要求横平竖直，笔画均匀，四角充满，重心稳定。如此而已。

舞象励志阶段：兴趣是学习的最好老师。由羡慕老师一手漂亮的毛笔字开始，便由被动学习变为主动接受，再到自认为是书法人，就一直将这一爱好坚持了下来。这期间走一地寻一方，拜师访友，高谈阔论，年少轻狂，无知无畏，不知天高地厚。也正是如此，虽根基尚浅，但对书法实践活动有了一些认知，开拓了眼界对书法临写有了一定的认识。

临龙门二十品之《魏灵藏造像》

而立破瓜阶段：外在的狂躁必定伴随着内心的不安。随着人生阅历的加重，思辩能力的增加，文辞修为的自在，热闹过后便思考书法是什么？什么是书法？书法的趣味何来？支撑书法的技术层面是什么等等问题。在大量阅读文献和经典的同时，亦沉下心来无论寒冬腊月，还是烈日酷暑遍临各种流派法帖。虽师古不化，然亦得其笔法的自信，初步建立了属于自己的审美情趣。

不惑之惑阶段：书法是法书；书法是视觉艺术；书法是关于书法美学、文字学、考古学、书法创作和书法教育等方面的学问，这些问题基本上都得以确立。但是，作为一门学科，构成书法作为线条视觉艺术的笔法则讳莫如深。我们所能做的是通过大量的临写古人、前人，借以体会、感悟，然后化为为己所用的工具；我们所能看到的从古至今仍然是所谓的“永字八法”、“屋漏痕”、“锥画沙”、什么“重若崩云，轻若蝉衣，导之则泉涌，顿之则山安”等等，这种文人式的、感悟式的、夸张式的、抽象式的、拟人化的笔法描述。而作为学科性的基础原理，它没有告诉我们这是什么、应该怎样的理论。

学习是一个漫长的积累过程，除能够博闻强识以外，还需要孜孜不倦、弃而不舍的毅力。闲暇之余从未离开过临池书写、读帖揣摩、经史子集、诗词文赋。虽自幼受家学影响勤勉于诗词书画，钟情于此，用功虽勤，追求字外功夫以期有为,故而几十年乐此不疲，于书学不懈怠，致力于书法历史、书法理论、书法美学、书法教育、书法创作的学习、研究和实践。其书法作品被国内外业内人士、博物馆、风景名胜区收藏、镌刻、展览。现将一时之思考，书中之心得，以四、六之体呈奉法家，以期共享、共鸣。

习百家之书，养文人之气，行闲云之事，慕高人之举，羡逸士之隐。崇尚书肇于自然，无由怀抱，放浪恣性；心之所达，不易于言；言之所通，迹成纸墨；纵横可象，六书谓形；干湿浓淡，丹青之音；轻重缓急，书法尚律；言之不能，心画书之；法言问神，阉其技艺；汉魏六象，晋人尚韵；唐求法书，宋追诗意；星辰灿烂，书成学问；求异杂耍，岂云俱进；习书之人，文理资质；欲书之人，闲云逸兴；达书之人，野鹤雪泥；更书之人，芸芸弗云。